Mas triunfos (eels, kitty daisy & lewis, 2manydjs, las haimas) y mas decepciones (bear in heaven, fanfarlo, drums, el kebab de 10€) #pp1007:03:31 PM August 22, 2010from TweetDeck
Que os tenemos abandonados... Triunfos del Pukkelpop hasta ahora: Band of Horses, Matt & Kim, Tallest Man On Earth, OK GO... Placebo FAIL12:50:47 PM August 21, 2010from web
El que sustituyera a Ozzy Osbourne como vocalista de los míticos Black Sabbath y liderara otros casi tan míticos Rainbow, Dio o Elf, este personaje popularizó el símbolo de los cuernos con los dedos, responsable de que todos los heavies del mundo puedan reconocerse allá donde estén. Casi nada. Hoy el mundo de la música llora su marcha al cielo del metal.
Desde aquí nuestro \m/ \m/ particular. Subid el volumen ante Paranoid de Black Sabbath. Larga vida al metal.
Que sí, que sí, que Supergrass se han separado. Todo el mundo está muy triste y tal y cual. Nos acordamos mucho de todas las veces que hemos hecho el anormal cantando el “We are young, we run green…” y nos da mucha mucha pena.
Pero, permítanme un momento. Déjenme preguntarles una cosa… No, no tengan vergüenza, que no les está viendo nadie. Allá va la pregunta: Si a alguno de ustedes le hubiera preguntado la semana pasada, ¿habrían sabido decirme (sin mirar la wikipedia) si seguían juntos? ¿Podrían acaso tararear alguna canción de Supergrass de este siglo?
Jonsí Birgisson, cantante de Sigur Rós, ha confirmado que la banda islandesa se encuentra en una pausa indefinida y que no planean lanzar disco este año. Al parecer, los miembros del grupo están “ocupados teniendo bebés” y lanzando álbumes en solitario.
En mayo del pasado año, en la web oficial del grupo, se informaba de que el nuevo álbum estaba cerca de ser terminado, por lo que esta noticia ha sido recibida con sorpresa por los medios. Sin embargo, Jonsí ha confirmado en Spinner que aquello era “simplemente un boceto” y que no tienen nada preparado, por lo que cuando vuelvan a trabajar en ello, empezarán de cero.
Mientras tanto, Jonsí lanzará su álbum de debut “Go” el 22 de Marzo. Les dejamos con el primer single de su aventura en solitario, Boy Lilikoi:
Hace ya 12 días (sentimos el retraso) falleció Jimmy Lee Lindsey Jr., más conocido como Jay Reatard, en su casa de Memphis a los 29 años de edad.
Este pedazo de músico empezó su carrera al dejar la escuela con tan sólo 15 años y deja un prolífico legado de 22 LPs y más de 100 publicaciones entre todas sus aventuras musicales, tanto en solitario como con las diversas bandas en las que estuvo implicado: The Reatards, Lost Sounds, Nervous Patterns, The Final Solutions, Destruction Unit, Terror Visions y Bad Times.
Piénsenlo: más de 100 discos entre LPs, EPs y singles en 9 bandas diferentes y en tan sólo 14 años.
Para su recuerdo y para que le escuchen si no lo han hecho aún, rescatamos de entre sus temas el sensacional “My Shadow”. Suban el volumen de su estéreo.
PREGUNTA: Me gustas como artista, pero en la útlima campaña anti piratería, ¿no es un poco exagerado afirmar, como la vi en la tele, que los están arruinando? Dudo que las personas arruinadas y pobres vivan con el nivel que vosotros vivís.
RESPUESTA: Todos estamos sufriendo la crisis, pero los que más sufren y pasan penas son la gente como ingenieros, como mánagers, como los empleados de la industria discográfica que no son cantantes, ellos sí que están pasando penas.
Pero luego leo:
PREGUNTA: Has escuchado la versión en italiano de Giusy Ferreri de tu “Como quieres que te quiera”? Qué te parece? A mí me gusta bastante. Saludos.
RESPUESTA: Pues no la he oído, pero vamos, me la voy a escuchar ahora mismo. (Minutos después) Acabo de escuchar la canción en italiano que me habéis dicho. ¡Me encanta! Quien la quiera escuchar, éste es el link: http://www.redkaraoke.es/canciones/come-pensi-possa-amarti-(como-quieres-que-te-quiera)/276411/video
A lo mejor se me escapa algo, pero el caso es que no entiendo nada. Parafraseando a Jos, “que alguien me abofetee”.
Dudas: ¿redkaraoke.es qué es? ¿Paga derechos? Si los paga, ¿es politicamente correcto? Si no los paga, ¿no era esto políticamente incorrecto? Si ese link se usa para poner música en un bar… ¿vale? Pero si se usa sólo para uso personal… ¿cruci?
Me pierdo. Necesito uno de esos diagramas que Deivis saca con todas sus mañas para empezar a comprender algo. Es que no me puedo creer que esta chica caiga tan fácilmente en una contradicción tan grande. Algo se me tiene que escapar. O quizá no, pues más tarde leo:
Si no hay dinero en las discográficas no se pueden hacer conciertos. Y todo se empobrece: las grabaciones, los conciertos, los equipos, los músicos. No solo somos los cantantes. Hay un equipo de gente que trabaja para tí y tenemos que comer. No creo que la culpa sea de los internautas, que se bajen la música es algo que hacen porque la música le gusta porque es universal. El Gobierno es el que tendría que hacer algo para que los beneficios se repartiesen, que no se aprovechen solo unos pocos.
Este último razonamiento es digno de Academia ateniense: la culpa no es de los pobres que se bajan música…es que les gusta!!! ¿No lo entendéis? La culpa es del Gobierno que “no hace nada para que los beneficios se repartan, y de eso se aprovechan unos pocos”.
Brutal.
Comentad, que os veo mustios. Será la Ley de Economía Sostenible.
Espero me disculpen la licencia de titular este post como el propio blog, pero espero convendrán conmigo en que es adecuado si analizamos las artes utilizadas por el Gobierno, las gestoras de derechos y sus lobies, los artistacos (los de la España cañí, los que salen por la tele tan enfadaos), los medios que los jalean y les dan cuartelillo, la llamada “industria musical” y demás caterva al haber colado en la nueva y flamante “Ley del desarrollo sostenible” (anteproyecto todavía; todavía) así, como de rondón, un artículo tan polémico como el del corte de servicios de Internet a aquellos usuarios a los que se les presuponga violación de derechos de autor. A ver si nadie se da cuenta, total las leyes son un coñazo … lo que decía: malas artes.
¿Y desde cuando se habla de política en lasmalasartes?, podréis preguntaros algunos. Después de remitiros con amabilidad pero con firmeza a nuestro ideario particular, me limitaré a argumentarlo con otro suceso acontecido esta misma mañana y protagonizado por los representantes autoproclamados de la cultura de este país.
Al grito de “En cinco años esto desaparece. No habrá ni canciones ni música”, una comandita de viejas glorias y nuevos bodrios han protestado muy dignos delante del Ministerio de Industria, Turismo y Comercio, poniendo como precio a pagar, si el Gobierno y la Sociedad en general no accede a sus peticiones, algo tan grave y a la vez etéreo como nuestra “credibilidad como país”.
¿Desaparece la música en cinco años? Pues entonces en lasmalasartes nos interesa.
Y aquí señores nos preguntamos: ¿Y qué carajo es lo que desaparece? ¿Las canciones y la música? Joder, qué pretensión, qué vanidad, que onanística autosatisfacción !!!! Un fenómeno cultural como la música y sus canciones, que ha acompañado al hombre desde que vivía en cuevas acurrucado alrededor de un fuego, que ha movido montañas, que ha enamorado, del que se ha dicho que es el alimento del alma, ¿desapareciendo en cinco años? No lo creemos. Debe ser un chiste, un juego de palabras, un chascarrillo, una chanza, una chacota. En fin, que no creo que esperen que una insensatez de ese calibre pueda ser tomada en serio por nadie. Entonces, ¿qué es lo que desaparece? Evidentemente su modelo de negocio, su modo de ganar dinero (a espuertas). O al menos se transforma. Como todo en esta vida, y mucho más en la sociedad de la información y del continuo cambio en la que vivimos. Las cosas evolucionan. Adáptate o muere. Pero ese es otro post.
Como decíamos, debe ser un chiste, sí, pero .. ¿a que entretiene? Porque parece que ese era precisamente el objetivo. Disculpen que piense mal (dice el refrán que acertaré), pero qué casualidad más casualidosa que ambos eventos sucedan en el mismo día: el gobierno cuela el polémico artículo que dará poder a las gestoras, a las productoras, a las distribuidoras (¿a quién? parece que no lo especifica demasiado) para castigar con su puño vengador al que no quiera pagar 20€ por un CD y no encuentre otro medio (español) de acceder al mismo valor, poniendo algo más que en duda su libertad de expresión; al mismo tiempo, un grupo de artistas capitaneados por Promusicae alzan la voz, lloran, braman y protestan (por el mal que les haría que no saliera esta ley adelante, claro). Y los demás somos todos tontos. Y nos pueden entretener, despistar, timar a voluntad.
Via jenesaispop y El Confidencial Musical, nos enteramos de que hoy 20 de Octubre se leerá en la Casa de la Villa de Madrid un “manifiesto a favor de la música” (sic.). Al parecer, la iniciativa ha surgido de unos trabajadores de Sony, pero no estará firmada por ninguna empresa, asociación o entidad. Sólo por personas físicas.
Para no influir en vuestro criterio, os dejamos aquí el comunicado en cuestión y os invitamos a comentarlo… Próximamente un post con los mejores comentarios
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“La Música Es Cultura. La Música Es Empleo
Músicos, autores, compositores, intérpretes, managers, productores, editores, mayoristas, tiendas de discos, técnicos de sonido, promotores, distribuidores. El colectivo de profesionales que hacemos la música estamos orgullosos de nuestro trabajo. ¿Somos unos ingenuos por ello?
Hasta hace poco, además de ganarnos la vida con mayor o menor acierto, se nos reconocía que contribuíamos al enriquecimiento cultural de nuestro país. Constituye un gran privilegio ser partícipe de un proceso por el que millones de personas disfrutan todos los días con la música. Hemos estado presentes en sus vidas desde tiempo inmemorial, ya fuera a través de un disco de pizarra, un vinilo, un casete, un CD, los teléfonos móviles, la radio, un mp3 o las actuaciones en directo.
Somos los que propiciamos esas melodías que se incrustan en nuestros cerebros y corazones. Músicas que enamoran, consuelan, o curan; sonidos que alegran, rememoran, evaden, relajan o estimulan. Sí, nos gusta nuestro trabajo. Y sabemos que nuestro trabajo gusta y es necesario.
Ahora, sin embargo, ya no sentimos tantos motivos de orgullo.. Porque se ha extendido una cantinela según la cual nosotros no trabajamos, sino que vivimos de un bien al que la gente tiene derecho a acceder de forma gratuita y con total impunidad.
La realidad está muy lejos de todo eso. Nadie sabe cómo será la industria de la música dentro de 10 años, pero seguro que para entonces la música sigue ocupando ese mismo lugar decisivo en nuestras vidas. Por eso mismo nosotros, el colectivo de trabajadores que hace la música, seguimos aportando nuestra mejor imaginación, la mayor energía, el empuje más decidido. Pero lo hacemos solos. O casi. Tenemos a otros colegas que generan obras. Tenemos a nuestro público. Pero ningún apoyo más.
La piratería nos hace daño, desde luego. Mucho daño, aunque parece que sólo nos preocupa a nosotros y a nadie más. Pero la crisis es mayor y más profunda. Los espacios naturales donde nacen el pop y el rock son considerados meros tugurios perseguidos por las Administraciones cuando deberíanser espacios culturales. La música en directo carece de espacios escénicos adecuados. Parece como si no hubiera motivos para seguir ejerciendo la profesión que mejor conocemos y desempeñamos. Ese oficio con el que muchas personas ponen unas gotas de felicidad en sus vidas.
No, no somos unos tipos quejumbrosos. Más bien al contrario: no queremos resignarnos. Cuando nos roban y nos quejamos, se nos ignora. Cuando los empleos que genera el sector se reducen a un tercio se nos dice que debemos cambiar el modelo. Y, eso sí, cuando pedimos apoyo se nos da la espalda porque hay otras prioridades, muchísimo más importantes, indudablemente.
Hace ya demasiado tiempo que estamos solos. Ni los sucesivos inquilinos de la Moncloa ni los parlamentarios que toman asiento en los hemiciclos nos han incluido jamás entre sus prioridades. Tenemos la sensación de no contar para nadie, de no existir. Con una excepción, claro: cuando se vislumbran elecciones de por medio. Insistimos que esto no es una queja, sino la expresión de nuestra perplejidad. De nuestra indignación. Si la música forma parte decisiva del patrimonio intangible de nuestro país, ¿por qué los políticos no se preocupan lo más mínimo por ella?
Para avanzar se necesita empuje, y con el nuestro podrán contar siempre. Todas las semanas surgen nuevas iniciativas para comercializar la música en la red de forma innovadora y beneficiosa para todas las partes: usuarios, autores e industria cultural. Los tiempos cambian y nosotros evolucionamos con ellos. Pero cada vez que avanzamos, alguna piedra se nos despeña por el camino.
Queremos un compromiso por la música, una apuesta verdadera para el desarrollo de una industria que tiene mucho que aportar a la sociedad. Queremos responsabilidad de todos los actores sociales en la lucha contra la sangría de las descargas ilegales. Queremos seguridad jurídica para seguir haciendo bien nuestro trabajo. Queremos apoyo y respeto para una industria que lleva el nombre de nuestro país a todas partes.
Si la música es cultura y empleo, queremos en definitiva, que se actúe en consecuencia de una vez por todas. Exigimos respeto.”
Hoy escuchando al genial Juan de Pablos, me he enterado que hoy, 15 de Octubre, hace 45 años que murió el
Cole Porter
grandísimo Cole Porter, alcoholizado y solo en su casa, después de una intensísima vida de millonario de libro, del tipo de millonario que hace fiestas en su mansión y las llena con, a saber, miembros selectos de la alta sociedad, una pequeña representación de la bohemia de la ciudad y cuerpos desnudos en la piscina. Un concepto éste, el de millonario de libro, que inventó él.
Creador de melodías inolvidables como “I’ve got you under my skin”, “Begin de Beguine”, “I get a kick out of you”, “My heart belongs to daddy” y muchas otras, así como reponsable de la reinvención de Broadway a principios de los años 30, perteneció a ese irrepetible grupo de artistas del Tin Pan Alley, responsables de la identidad musical de los EEUU durante la primera mitad del siglo XX.
¿Sus mejores intérpretes? Judy Garland, Frank Sinatra, Ella Fitzgerald… Os dejamos sin más con una pieza del mago Porter.
Por favor, yo no soy quien debería poner este post, porque de musica sé lo que me enseñó la profesora solfeo que nunca tuve, y finalmente tuvo que ser “Sonrisas y Lágrimas” quien me dijera que existen las notas musicales, con una canción que todavía he sido incapaz de aprender. Pero el destino es así y una amiga me ha enviado este video, que habla del mismisimo origen de la música y cómo es un lenguaje universal.
Quizá haya muchos que como yo, no sabían que era la Escala Pentatónica, pero creo que con la con la maestría del señor Bobby McFerrin, todos la comprenderemos. Por favor disfruten de una magistral clase, que ni el señor Feyman .
Permítanme, Damas y Caballeros, que fusile la web de Vetusta Morla (tal y como hacen los de Muzikalia), para anunciarles este acontecimiento planetario:
“Para poner cierre a esta aventura tan estimulante como insólita” [la gira de Un Día en el Mundo] “Vetusta Morla ha decidido cuadrar el círculo y regresar a la estación de partida: algunos de los locales madrileños en los que han forjado su identidad musical y donde se han escrito los primeros capítulos de su periplo [...] Se trata de una iniciativa con la Vetusta Morla quiere regresar a la casilla de salida, reafirmar de dónde procede y agradecer a esos espacios y a sus responsables la oportunidad que les brindaron de madurar, de darse a conocer y consolidarse.”
¿O habían olvidado de dónde proceden? Siempre es bueno recordarlo, no vaya a ser que alguien se olvide… ¿Saben? Ellos eran indies.
Uy, ¿he dicho “eran”?
Pero, tonterías aparte, lo que quería transmitirles en este post no es un sumo desprecio hacia los de Tres Cantos o Colmenar o de dónde sean. No me gustan, pero, joder, no me caen mal. Les explico: casualmente, hoy he llegado via commonpeoplemusic al myspace de unos tíos llamados “Los Directivos“. Estos tíos tienen una canción (por llamarle algo) cuyo paradójico título es “Tortura”. La descripción que ellos mismos hacen de su música es acertada: “Suena como adolescentes de Pozuelo asaltando una comisaría”. Los primeros versos de “Tortura” rezan “¿Qué coño hacen Vetusta Morla encabezando festivales de moda? (bis) / En mis tiempos no pasaba esto, lo indie era lo indie y el resto era el resto”.
Lo curioso del tema, es que los propios Vetusta Morla (o quien lleve su myspace, que no me apaño con las modernidades 2.0) les han dejado un mensaje muy tierno:
