Querido lector, permítanos hacerle la siguiente pregunta: ¿de cuántos artistas ha oído hablar de los que no ha escuchado más de dos canciones? Me refiero a artistas consagrados, tipo la Velvet, Neil Young, Tom Waits, Nick Cave… o no tan consagrados, pero de esos que usted oye por ahí que son “clave” en la historia de la “música moderna”.
Supongo que son muchos. Vamos, ya son muchos en nuestro caso (y no olvide que nosotros sabemos mucho más que ustedes), así que imaginamos que su aturdimiento es grande cuando salen del confort de Kiss FM. La vida ésta que nos ha tocado vivir no nos deja tiempo para escuchar con atención las discografías enteras de los grupos clave de la historia del rock. ¿Qué hacemos entonces? Buscar en un blog, en una revista o en un amigo con algo de criterio, una recomendación que nos ayude a empezar por algún lado. Lo que eso produce normalmente es que acabemos en el disco clave de ese artista (clave según los críticos, claro) y no escuchemos nada más.
Siempre encontrarán en las famosas listas que tanto le gusta hacer a todo el mundo (nosotros incluidos… si no tenemos una es más por falta de tiempo que de interés), siempre encontrarán en ellas, decía, el Born To Run de Springsteen, o el Swordfishtrombones de Tom Waits. Es como si Dylan no hubiera hecho nada antes (o después) del Highway 61 y la Velvet sólo hubiera grabado el disco del plátano. Pero hay algo más, ¿no? Siempre hay algo más… Por eso, en esta sección vamos a intentar ocuparnos de determinados discos que no son tan reivindicados en esos momentos de las listas de “Lo mejor de…” .
Arrancamos, pues, con el In Utero de Nirvana. Un disco ensombrecido por la gigantez de su hermano mayor, el Nevermind, y por la frescura de Bleach. Un disco, sin embargo, muy especial, por muchas razones…
——————————————————————-
Nirvana - In Utero
Corría el año 1993 y el grunge estaba por todos lados. Habían pasado ya dos años desde 1991, “The year punk broke“, y un movimiento que nació como underground, se había convertido en absolutamente global gracias a bandas como Nirvana, Pearl Jam, Stone Temple Pilots, Alice in Chains y tantas otras… Pero era la primera, la banda de Kurt Cobain la que mejor simbolizaba el ideal del grunge.
La historia la conocemos: después de un éxito discreto con Bleach, Nirvana había fichado por una multi, Geffen, y habían sacado el magistral “Nevermind”. Este disco lo cambió todo. Primero, cambió el sonido de la banda y por extensión el del grunge, que pasó de ser algo que como poco podríamos llamar “guarro” (modernos lectores: le pueden llamar ustedes “lo-fi” o “garage”, pero la realidad es que es guarro), a estar exquisitamente producido. Lo segundo que cambió, junto con ese sonido, fue el alcance. Los productores, Butch Vig y Andy Wallace consiguieron una música clara y muy radiable con la que Nirvana llegó a todas partes. Geffen, que pensaba que vendería un total de 250.000 copias del disco, que era lo que habían vendido del Goo de Sonic Youth, se vio vendiendo 400.000 a la semana durante la navidad del 91. Nevermind echó al “Dangerous” de Michael Jackson del número 1 del Billboard estadounidense en enero del 92 y el grunge, así, de pronto, se hizo famoso.
Al señor Cobain, sin embargo, no le molaba un pelo haberse llegado hasta allí gracias a un disco tan limpio, con tanta masterización y producción. Fue por eso que para su siguiente disco, eligió a Steve Albini como productor (Albini había producido Surfer Rosa, el primer LP de los Pixies y el Rid of Me de PJ Harvey) y toda la banda, empezando por Cobain, se esforzó en que el disco volviera a esas raíces anti-comerciales y punk de las que habían bebido en sus inicios. Se grabó en tres semanas, y al parecer, horrorizó a los directivos de Geffen, que forzaron una remasterización de Heart Shaped Box y All Apologies, para tener al menos un par de singles que lanzar.
Había 7 canciones nuevas en In Utero (8 si contamos la canción oculta tras minutos de silencio en el track de All Apologies). El resto fueron escritas antes del Nevermind. En 7 de esas 8 (en todas menos en Heart Shaped Box) el sonido es abrasador, la voz de Cobain suena desgarrada y en todas ellas se nota un intento de huir de su clásica estructura “Verse-Chorus-Verse”, ésa con la estrofa tranquila y el estribillo demoledor marca de la casa. El intento de Cobain de hacer un disco adulto, más cercano al punk y al underground de sus orígenes, se nota comparando su manera de cantar en las diferentes canciones. Observen la pasión de su voz en “Milk it”, “tourette’s” o “Scentless Apprentice”. Escuchen luego “Rape Me” o “Heart Shaped Box”. Cobain canta aburrido, murmurando como con desgana esas frases que tanta controversia crearon y que tan mal han envejecido de “rape me, rape me, my friend”.
Y es que Cobain ya no estaba para tonterías. Esto de la autodestrucción y la angustia existencial está muy bien, pero hay que crecer, seguir adelante. Y así comienza In Utero: “Teenage angst has served me well. Now I’m bored and old”. Quinceañeros del mundo: esto se acabó.
Es con la salida de In Utero, y no con lo que pasó un año después, con lo que muere el grunge. Es entonces cuando la llamada “Generación X” por fin madura y deja atrás todas esas tonterías de no saber crecer y ser marginado en el instituto. Se agota la fuerte de inspiración del movimiento musical con la historia más corta de todos los conocidos hasta entonces. Ningún movimiento anterior al grunge había completado el ciclo de la moda musical tan rápido. A partir de entonces, poca gente se tomaría en serio a esos grupos de pantalones rotos que cantan que nadie les comprende y nadie les quiere. Se abre el camino para que lleguen todas esas bandas de punk juvenil americano, a las que no les importa nada (ni siquiera la música) y de las que 15 años después, sólo nos queda Green Day.
Pennyroyal Tea, All Apologies y sobre todo Dumb, todas ellas escritas en 1990, son un testimonio de una época que no volvería.
Y nos quedan Very Ape, Milk it y Frances Farmer como inacabado vaticinio de lo que podría haber sido.
Escuchen el disco: Spotify, Grooveshark, Youtube.
———————————————————
A modo de post data, y como doble homenaje al In Utero y a la reciente muerte de Jay Reatard, os dejamos con la versión póstuma de Jay de la canción “Frances Farmer Will Have Her Revenge On Seattle”.
Pinchad aquí para ir a la fuente (la página oficial de Jay Reatard).
Leí este artículo el finde pasado. Lo dejáis ahí, en el limbo de los artículos a publicar, en barbecho y claro, yo me lo leo:)
Me gusta mucho la sección. De hecho tendrá su equivalente en cine. Promised.
No sé decir mucho del disco en particular. I confess: cuando Nirvana era la hostia a mí me resbalaban. O mejor dicho, no les di ni una oportunidad. Mi único recuerdo tangible del amigo Cobain es que, el día que palmó, me pasé el Monkey Island. Luego veía muchas camisetas por doquier en el cole, “Kurt está vivo” y tal, pero a mí no me gustaba mucho la música por entonces. O nunca intenté que me gustase. No me acuerdo. O sí.
Con el tiempo, claro, me escuché el Nevermind. Y me gusta, claro (lo tengo compradito, original) pero nunca he participado del fenómeno. Y nunca (oh infamia) me he escuchado los otros discos de Nirvana.
A mí es que lo del grunge…
Pues a mi lo del grunge sí. Y de lleno además.
Me enteré de la existencia de Nirvana aproximadamente a la vez que la muerte de Kurt y justo en mi momento de descubrimiento del mundo de la música. El Nevermind fue el segundo disco (en cinta, que conservo!!!) que me compré en mi vida. El “In Utero” seguramente el tercero o el cuarto. Durante algunos años escuché todo lo grunge que cayó en mis manos, incluidas algunas (muchas) cosas demasiado “grunge”-infumables. Guardo de esa época bonitos recuerdos, algunos discos originales, alguna camiseta raída que me resisto a tirar y una docena de temazos. Ah, y mi incondicional gusto Pearl Jam (por aquel entonces los “vendidos” del grunge, pero a la vista de los hechos, unos pragmáticos visionarios), aunque de lo más reciente me guste más el trabajo de Eddie Vedder en solitario (BSO de Hacia Rutas Salvajes por ejemplo).
Nirvana. OMG, grupo preferido de la adolescencia. Por eso te digo que el análisis que has hecho aquí es de lo más tremendamente lúcido que leído en mucho tiempo.
Siempre me pareció que “In Utero” era un disco muy personal, duro, disonante, intenso, agresivo, emocional … y sucio. Desde luego inesperado tras “Nevermind” y que le trajo muchas críticas en su época, una vuelta al garaje y a la depresión existencial que en el fondo no querían sus legiones de fans. A mi me gustaba, pero no tenía motivos tan fundamentados.
Tras leer tu texto no puedo sino coincidir en todos los puntos. Nunca me había planteado que “Rape Me” pudieran ser temas impuestos y que Kurt no les pusiera pasión sino dejadez (hay que joderse !!!). Nunca los había escuchado así y tras hacerlo (tiempo hacía!) estoy de acuerdo al menos con “Rape me” (no tanto con “Heart Shaped Box”). Joder, ¡hasta me parece ahora que se la suda lo que canta! “Scentless Apprentice”, “Milk it”, “Frances farmer” … muy brutas. Dumb es una apisonadora. ¿”Pennyroyal Tea”? Para mi fue siempre una de mis preferidas. Tras volverla a escuchar lo sigue siendo, no noto dejadez ni falta de pasión alguna. Ah, muy grande la declaración de intenciones de “Serve the servants” … tampoco lo había entendido así …
Lo dicho, chapó.
Tampoco me gustaron nunca Pearl Jam, pero me encanta la BSO de Hacia Rutas Salvajes. Sí, también, compradita, original…
Thanks!!
@Deivis: No creo que Rape me fuera un tema impuesto, la verdad. Lo que sí que creo es que al ser una canción escrita en otro tiempo, no encaja con el sentido general del disco y Cobain la canta como desganado. Sin embargo, era una canción poderosa en términos de marketing y fue usada así. En los MTV awards del 92 les prohibieron cantarla y lo que hicieron fue tocar un par de acordes. También la utilizaron como cara B del segundo single… Pero no sé, aún así no me convence…
Pero sobre todo es que Rape Me ahora da un pelín de vergüenza, no?
El vídeo de los MTV awards está aquí. Ojo al lumbreras del Novoselic en el minuto 4:10.
Reitero lo dicho, que me gusta esta sección y espero con impaciencia que el blogmaster nos deleite con críticas de discos menores como:
- Los (dos) discos menores de Los Punsetes!!!
O también (sugerencias)otros discos válidos para la sección por diferentes motivos:
- Nashville Skyline, de Dylan
- Black and Blue, de los Rolling Stones
- Rubber Soul, de The Beatles (con respecto a los posteriores, se entiende)
- Tunnel of Love, de Springsteen
- In Rainbows, de Radiohead
- Give’em enough rope, de The Clash
- Bad, de Michael Jackson (con respecto a Thriller y Off the Wall, se entiende)
- Our love to admire, de Interpol
- y la perla…..A Ghost is Born…de Wilco!!!
Gracias Bill!
Los de Springsteen y Stones te los dejo, que seguro que lo haces mucho mejor
Lo de Rubber Soul lo has dicho para iniciar una conversación de 40 comments? Menor me parece el Let it be, pero el rubber soul? Lo he visto en listas por delante del peppers o el abbey road…
Sobre Radiohead, ya dije por ahí, que sus discos post-amnesiac me parecen sobrevalorados. Para mí, el infravalorado es Amnesiac.
@Jos ¿Vergüenza? ¿Lo dices por la canción en sí o por recordarte a ti mismo en aquella época? Puede ser que empatice con lo segundo, sí …
Joder, soy el único al que le tocaba los cojones que se cargaran los equipos por defecto? Me parecía que era parte del puto espectáculo, muy poco grunge en definitiva …
En su época la verdad es que tocar rape me en un botellón con una guitarra española al menos permitía ligar (o eso pensaba yo).
No me veo ahora cantando “viólame viólame” e intentando que suene serio… no?
Lo de los equipos tienes razón. Era mejor cuando intentaban destruir a los seguratas (aunque salieran perdiendo!)
Aclaremos:
Rubber Soul disco menor, sí, con respecto a los discos posteriores, uséase: Revolver, Sgt Peppers, Magical Mistery Tour, White Album y Abbey Road.
No incluyo a Let it Be porque, a fin de cuentas, Let It Be no deja de ser una compilación de canciones no compiladas por los beatles y no producidas por los beatles, aunque sean de los beatles.
Pero no es un disco proyectado. No sé, es como si Let It Be fuera un disco de caras B de los beatles, o algo así.
Y sí, entre Rubber Soul y los posteriores (Let It Be excluded) Rubber Soul me parece el menor. O (como el Padrino III) el “menos bueno”. Jamás lo pondría por encima de Abbey Road. Quizá del Sgt Pepper sí. No, qué coño, del Sgt Pepper tampoco.
Compro. Mi cerebro había entendido “Revolver” mientras leía “Rubber Soul”.
Sí, de hecho estaba escribiendo “¿pero qué clase de listas consultas tú???”, pero en algún momento he pensado que debía haber un error.
No me puedo creer que se os pase el suceso que dio lugar a escribir Rape Me… Por una vez, no se trata de una canción tan pretenciosa como podría pensarse (si se entiende de dónde viene, claro).
Eso sí, que Kurt cante o no desganado, en Rape Me… que All Apologies o Heart Shaped Box sean imposición… creo que son cosas más difíciles de saber. Está claro que In Utero salió con ese rollo anticomercial y de rebote frente al primer disco, la industria o lo que sea. También está claro que si en 1990 le llevas un disco así a la compañía de David Geffen, te lo va intentar dejar reluciente como el Nevermind, o lo que en In Utero serían 4 canciones biensonantes, y desfasa lo que quieras en el inevitable tema oculto.
Está bien hablar de discos menores, por relativo que sea, al menos porque tienes más probabilidades de encontrarte con historias que no conoces. Disco menor de los Beatles, estoy con Jos, en el Let It Be más que el Rubber Soul, pero sobre todo el Revolver, que, en mi opinión fue tan innovador como el Pepper por muchísimas cosas y que yo prefiero (aunque quitaría Yellow Submarine de la faz de la tierra para dejarlo redondo).
Fé de erratas:
Donde digo “primer disco” refiriéndome al Nevermind, quiero decir “primer disco de éxito”, “primer disco bien promocionado” o “primer disco de la formación Cobain-Novosellic-Grohl”. En fin, digo cualquier cosa con tal de que no se me crucifique por haberme referido al Nevermind como “primer disco” de Nirvana.
A mí el rollo ese de que era un mensaje para los medios de comunicación (si es a lo que te refieres) me parece una historia barata. El tío la compuso mientras estaban mezclando el Nevermind. No creo que por entonces estuviera muy presionado por fans y críticos…
Ahora, que si hay otra historia, compártela! No te la quedes!!
Acabo de tener una experiencia psicosomática
Mi anterior comentario:
Sí, de hecho estaba escribiendo “¿pero qué clase de listas consultas tú???”, pero en algún momento he pensado que debía haber un error
tenía una frase adicional. Sin embargo, le he dado a update comment y tengo problemas con el navegador. No se me ejecutaba. Así que he seleccionado el texto (dejándome esa frase adicional, se me ha pasado) , lo he copiado, he recargado la página, lo he pegado y he dado (esta vez con éxito) a update comment.
El caso es que el comentario original era:
Sí, de hecho estaba escribiendo “¿pero qué clase de listas consultas tú???”, pero en algún momento he pensado que debía haber un error
Rubber Soul sobre Abbey Road. Con semejante frase acabas de invocar a Javi Mora para que venga a poner orden. Tú te lo has buscado.
Y compruebo ahora que Javi Mora ha sido invocado sin haber sido invocado. Desconcertante.
Que no, que no, que hay una historia legítima por debajo… La de una chica violada al son de un tema de Nirvana (u otro grupo “del movimiento”) y el deseo de Kurt de que el violador sufriese el mismo destino en la cárcel… Algo así. Lo contaba Kurt en un reportaje de El Gran Musical que debo tener en VHS por ahí, y también hay algo en la entrada correspondiente de la Wikipedia.
Mierda, yo que quería crear misterio…
¿He sido invocado sin ser invocado? Redios!!!
Ale, todos a casa a comer, que es muy tarde, estáis enredando en la oficina y la placa bacteriana se va a comer vuestro esmalte dental.
Buen finde!
[...] » noticia original [...]
En primer lugar tengo que decirte Jos que me ha encantado el post.
Aún así, no estoy de acuerdo en algunas cosas que dices. Que la banda buscaba distanciarse del Nevermind, está claro. Y les sale redondo. Pero no tengo nada claro que Rape me, o Heart Shaped Box, sean canciones autoimpuestas. Tampoco veo que Cobain cante aburrido, o mejor dicho no noto más desgana de la habitual en él. De hecho he leído que era la propia banda la que no estaba conforme con el sonido y contrató a Scott Litt para que remezclara Heart Shaped Box y All Apologies.
Me parecen temazos sinceramente, y creo que si decidieron pasar de la discográfica y hacer el disco que querían, no veo por qué iban a tener que ceder en esas canciones. El caso, que nunca lo sabremos, pero sinceramente, Heart Shaped Box es una de mis canciones preferidas de Nirvana, y aunque es cierto que se distancia del sonido de las demás del disco, seguiré pensando que es la canción que Kurt Cobain quería hacer:)
Gracias Hunky!!
Tienes razón en que son temazos. Al menos HSB. A mí me parece que Rape Me no ha envejecido con dignidad, pero todo es opinable.
En cuanto al tema de la remasterización… hubo bastante polémica en la época y la verdad es que difiero contigo, pero estas son las típicas cosas que jamás sabremos.
Al parecer, Nirvana presentó el álbum a Geffen y ellos dijeron que no lo sacaban así (de ahí es la mítica frase de Cobain “the grown ups don’t like it”). Volvieron a hablar con Albini y el tío les dijo que ese era el sonido que él producía (su marca, por así decirlo) y que no pensaba remezclarlo. Claro, que no lo dejó ahí, sino que para que todo el mundo supiera que su trabajo era “tope underground” (y para ganar publicidad), fue a la prensa a contarles que Geffen no quería sacar el disco y que Nirvana se habían bajado los pantalones y buscaban remezclador. La historia alcanzó bastante trascendencia y el grupo tuvo que sacar una nota de prensa desmintiendo que los de Geffen les estuvieran obligando a nada, que ellos tenían 100% el control de las canciones.
Pero, oh sorpresa, al final el álbum sale con dos (sólo dos) canciones remasterizadas. Y, oh sorpresa, las dos canciones (justo esas) son las que lanzan como singles. Mucha casualidad me parece a mí…
@Javi: Joder, pues esa explicación para Rape Me no la había oído en la vida… Tenía fichadas la de la presión de los medios, la de la canción anti-violación y hasta la de que es la misma historia que en “Polly” del Nevermind, pero mirada desde los ojos de Polly… Pero esa no. Por cierto, muy mítico el Gran Musical… eso lo echaban en el plus, no?
Con lo de temazos, me refería a HSB y All Apologies. Rape me, nunca me gustó demasiado…Coincido contigo en que no ha envejecido bien. De todas formas, eso me suele pasar con algunas canciones de Nirvana. Aún siendo consciente de lo que supuso este grupo, hay temas que me gustan sólo por el cariño que les tengo, y te hacen regresar a los 19 años.
Creo que canciones como Rape me, son muestra de que a Nirvana (y sé que esto causará polémica) le faltaba cierta madurez. No me ocurre así con Pearl Jam. Si escuchas su tercer disco Vitalogy, da igual que tengas 19 ó 35. Es un álbum maravilloso, donde tienes canciones con ese sonido sucio, y que muestran la rebeldía propia del movimiento grunge, pero a la vez, un disco muy maduro.
Pienso que In Utero es un buen disco, pero tampoco creo que merezca un lugar destacado en la historia de la música.
Jos: Lástima de cinta de vídeo que debe andar en ese altillo tapiado… Algún día la recuperaré y comentaré aquí cuando nadie lo espere (y sólo por el hecho de acceder a ella, merecerá la pena!). Efectivamente, EGM lo echaban los domingos por la mañana en C+ en abierto. Y ese reportaje tiene el aliciente adicional de mostrar impresiones de la gente que esperaba en la cola del concierto de Hole en Madrid(de la gira de Live Through This), y salen entrevistados cuatro colegas de mi clase de aquella época.
Hunky: ¿Regresar a los 19 años? ¿pero tú cuantos años tienes y cuánto tiempo nos has estado engañando? si en 1994 yo tenía 15!
Bueno, en fin, dejo las historias de abuelo cebolleta. Creo que al final lo que vale es eso: que nunca lo sabremos, que seguramente no conoceremos la proporción exacta de integridad y gilipollez del grunge de a pie.
Por cierto, ¿No quería Kurt titular el disco originalmente “I hate myself and I want to die”? No sé si será un disco menor, pero desde luego tiene una leyenda negra comparable a todo el hoax de “Paul Is Dead”.
http://www.youtube.com/watch?v=_PjxlPg5tY0
esto si que mola…jejeje
Fabulosa reseña del disco! Buscando información para producir un especial en radio de In Utero, me costó encontrar posts que no sean copypaste de la wikipedia. Te aviso que sacaré algunas ideas para el especial y te recomiendo otro post que me pareció muy bueno, aunque con una visión bastante diferente: http://ceaa.blogspot.com/2007/02/nirvana-in-utero-1994.html
Saludos desde Salta, Argentina.